Anne Desrivières imagine des œuvres dans lesquelles elle fait cohabiter des impressions, des mots et images, de manière incongrue.
Elle interroge notre rapport à l’information et au témoignage par un travail de réécriture de supports existants (carnets de bords, pages de journaux, etc.) à travers les prismes de la surprise, de l’ironie ou encore du cynisme,  pour aborder les discours politiques et les réalités sociales actuelles.

Anne Desrivières imagines works in which she brings together impressions, words and images, in an incongruous way.
She questions our relationship to information and testimony through the work of rewriting existing media (logbooks, newspaper pages, etc.) through the prisms of surprise, irony or even cynicism, to address political discourses and current social realities.

Tout est sous contrôle

La série Tout est sous contrôle joue sur les mots, ironise, déplore.

Le procédé consiste à sérigraphier une silhouette noire sur des pages de journaux, créant autant de sens que d’affiches.
Chaque sérigraphie aborde et questionne un thème qui lui est propre : écologie, santé, politique intérieure et internationale, faits divers, etc. 

Initiée en 2008, cette série a été reprise en 2020, parce qu’elle avait toujours son mot à dire. Elle se complète aujourd’hui plus ponctuellement, venant marquer les événements et sujets du moment. Tout est sous contrôle place le projecteur sur un temps donné, mais s'expose dans sa série.

Mises bout à bout, ces sérigraphies retracent de manière entêtante plusieurs années d’actualités avec force et cynisme. On y lit leurs impasses, leurs espoirs, leurs crises, leurs répétitions.

Occitan fa punk

Ce projet a vu le jour au cours d’une résidence à La Fabrique (Université Jean Jaurès, Toulouse) à l’occasion du festival Occitan Fa Punk, désireux de mettre en valeur la scène musicale occitane contemporaine.

Durant une semaine le hall de la Fabrique a été le lieu d’échanges avec les artistes, étudiants et enseignants.
Quel lien à la tradition, à la langue occitane ? Comment faire vivre et évoluer cette culture, au 21^e siècle ?
Photocopiées sur des papiers colorés, ces paroles et réflexions ont pris place au fil des jours sur le mur principal de l’entrée.

Comme en musique, une "rupture de transmission" existe dans le domaine visuel. Comment créer avec ce qui reste ?
Une série de 11 images est née de ces questionnements, s’inspirant du processus musical des artistes présents. Elles sont composées à partir de l'existant (images issues de livres, ou ramenées par les musiciens : photos, plantes, gravures, broderies…), par mixage, ici à la photocopieuse. Elles mettent en lumière des impressions, évoquent l'esprit occitan contemporain, son lien aux traditions, à la terre, aux esprits, à la musique et à la nature.

Un livre d’artiste regroupe la matière récoltée au cours de cette résidence et la série imaginée.

Paix dans l’monde

Paix dans l’monde est né du plaisir du détournement, de la surprise de voir une photo changer de sens en y apposant un simple tampon.

Les images qui naissent de cette action sont légères pour certaines, drôles, poétiques, ironiques et parfois graves.

Une partie de ces images a été initialement disséminée dans des livres de bibliothèques, en résonance avec leur titre, entre 2009 et 2010.

C’est leur mode d’exposition qui permet de les lier et d'en faire une lecture plus globale. Présentée sous forme de nuages d’idées, la série emporte dans une ritournelle étourdissante qui lui donne ainsi une teneur plus universelle et bien plus politique.

De toutes parts

La série De toutes parts a plusieurs origines : une résidence à l’Hôtel Léon (Indre-et-Loire), un rêve, des dessins réalisés pour le journal Bruxelles en mouvement. La thématique du journal « la démocratie participative » étant un prétexte à la création, une possibilité de jouer sur l’écart entre les textes soumis et l’image que je propose. C’est cet écart qui fait sens et qui donne le ton.

C’est le trait, le medium, et le mode d’impression qui sont le fil rouge de ces images. Dans cette série, le trait à la mine de plomb est contrebalancé par des surfaces colorées (crayons de couleur, informatique ou gouache). Le trait est épuré, cherche une apparente spontanéité, accorde de la place à l’imperfection. Des signes sont mis en relation pour créer un sens inattendu.

L'ensemble de la série est imprimé en risographie, de 15 à 30 exemplaires.